各位戏剧粉，文周君来划重点了！
年第六届乌镇戏剧节
将于10月18日至28日在乌镇举办！
乌镇戏剧节凭借
当代前沿的国际戏剧演出
锐意创新的青年竞演
多元丰富的戏剧活动
乌托邦式的创作环境
已经迅速成长为
亚洲最具国际影响力的戏剧盛会
本届乌镇戏剧节以“容”为主题
容者，盛也。
犹如大地，承载万物生长
年第六届乌镇戏剧节特邀剧目非常“容”，山容海纳、包罗万象，特别体现于——
地域涵盖之广：特邀剧目来自亚洲、非洲、欧洲、美洲、大洋洲等世界五大洲；
创作内容之多：主题涉及历史、赎罪、时间纵横、种族、环境问题、身份认同、爱情、欲望救赎、基因繁殖、个体成长、人工智能；
艺术形态之丰：舞台呈现富含当代艺术、实验戏剧、浸没空间、表现主义传统、象征概念、多媒体影像、哑剧、舞蹈动态、音乐剧场……
年第六届乌镇戏剧节特邀剧目宣传片
大家最关心的是：
今年到底来了什么戏？
送上第六届乌镇戏剧节演出时间表↓
按照乌镇戏剧节发起人孟京辉的话讲
今年的戏要按“堆”看！
下面就把这几“堆”好戏介绍给你~
名团奥德赛
世界殿堂级历史名团大驾光临
“浪游与冒险”传奇不老
如同往年，乌镇戏剧节力邀世界重要团队来乌镇演出，今年特邀四大历史悠久、极具美学表现力的顶级历史名团登陆中国，包括俄罗斯莫斯科艺术剧院、德国塔利亚剧院、日本SCOT剧团、波兰华沙新剧院等。他们站在各自伟大的历史成就上，仍然追求突破、实践创新，让中国观众领略殿堂级历史名团的当代面貌。
莫斯科艺术剧院由世界第一大戏剧体系奠基人、戏剧巨匠——斯坦尼斯拉夫斯基创立于年，是现代当之无愧的艺术大师沃土：契诃夫、高尔基、布尔加科夫等20世纪最著名剧作家均诞生于莫斯科艺术剧院，并在这里成为奇迹！在年庆祝莫斯科艺术剧院周年之际，乌镇戏剧节荣幸邀请到这一世界殿堂级名团来华。
两次获得塔巴科夫奖的俄罗斯著名导演亚历山大·莫洛奇尼科夫携其反战巨制《19.14》来到乌镇戏剧节！这部作品以几位一战时期法国和德国士兵的悲剧故事创作而成，用古老的卡巴莱歌舞表演和主持的形式呈现。导演表示，他不想创造说教式的历史全景，或关于人类的残酷讲座，而是用欢乐的音乐、舞蹈和故事将全人类的灾难战争话题反衬出来。
欧洲传奇剧院德国汉堡塔利亚剧院是德国最著名的剧院之一，剧院不断受邀参加柏林戏剧节并获得过“年度剧院”的称号，并创立了世界著名的跨文化艺术节“莱辛戏剧节”。
塔利亚剧院80后导演巴斯蒂安·克拉夫特将携《黑暗中的舞者》来到乌镇戏剧节。该剧最震撼之处在于，演员们将完全在黑暗中表演，观众会沉浸在失明般的身体体验中。
该剧改编自由拉斯·冯·提尔创作和拍摄的同名电影。这是巴斯蒂安·克拉夫特和这位丹麦道格玛运动导演的第二次邂逅，前一次是在科隆戏剧节上演拉斯广受好评的著名作品——《狗镇》。
日本SCOT剧团由“日本国宝级戏剧大师”铃木忠志创立和带领，剧团由东京市中心迁移至利贺山区，利贺俨然成了国际研究活动和培训表演艺术实践者的中心，同时也成为了表演艺术的档案库。
铃木忠志是近年来极受国际剧坛推崇的现象级戏剧导演，这次铃木忠志为乌镇戏剧节带来了新作《北国之春》，在这部戏里我们能看到铃木忠志有关身体的理论——人的内心和外表不一定是一致的，而这部戏里所表现的形式有了更深刻的发展，描述了人的内心膨胀起来，最终会连外表的现实也抹杀掉。
华沙新剧院由克日什托夫·瓦林科夫斯基创立，是国际舞台上代表波兰文化的最活跃的机构之一，是欧洲新艺术环境的空间拓展，同时，还是一支极具美学冲击力的戏剧团体。
沃伊特克·齐梅尔斯基是当今欧洲剧坛最著名的导演之一，他因《说话的手》获得德累斯顿“快进-欧洲青年导演戏剧节”大奖，萨拉热窝MESS艺术节特别奖和第38届瑞士苏黎世国际戏剧节大奖。
这次到访乌镇戏剧节的正是沃伊特克·齐梅尔斯基导演的这部《说话的手》。该剧用波兰语和手语演出，齐梅尔斯基和他的演员们把独白与迷人的舞台构思结合在一起，创造出沟通与叙事的美学新意义。
经典醒来时
名著经典再觉醒
孟京辉导演X文章主演《茶馆》乌镇首演
对经典的致敬和再创作，是当下戏剧文化发展国际化状态下的重要趋势，也是乌镇戏剧节重要的
