德西卡的电影理论曾经这样描述：
“既然、我们的都承认电影不是对于现实世界的简单复述，那么电影中的真实感究竟来源于何处？”
这样的思考在电影荧幕情侣的创造上更加明显。大部分的男女演员在表演前和对方都尚不熟悉，更不用说有感情的火花了。
所以电影里的情侣塑造是极其考验电影剧本和演员实力。成功的情侣塑造能够让电影获得恒久的艺术生命力。
电影史上不乏伟大的爱情电影，当中的荧幕情侣更是让我们回忆满满。
今天不会飞就带大家回忆我心中最难忘的
——五大荧幕情侣
01.《爱在》三部曲
年，理查德林克莱特找来伊桑霍克，告知了自己的拍摄计划，出乎意料的是，彼时已经是当红小生的伊桑当即同意了这个看起来没有什么市场的片约。
而后，另一位演员朱莉德尔佩协助导演完成了剧本创作。
两位艺术家级演员和一位艺术家导演开始了这段看似吃力不讨好的爱情电影拍摄。
也许当时他们并不会想到，这部电影将改变世界爱情电影历史。成为影迷口中的爱情圣经。
《爱在黎明破晓前》
尊重时间流淌的理查德林克莱特大胆地将三部曲的时间流逝和现实时间同步。
导演和男女演员三人一起琢磨剧本，电影中主人公的9年一遇，也是现实时间的九年。
于是我们看着皱纹爬上朱莉德尔佩的眼角，看着伊桑霍克慢慢老去。唯一不变的是那种爱情震撼力，恰恰在时间的流淌中成为了永恒。
23岁的他们嬉笑打闹，满脑子都是爱和远方，维也纳的街头留下二人爱的香气。
《爱在黎明破晓前》：年轻的二人一见钟情
32岁的他们巴黎重聚，尴尬和遗憾把他们慢慢包裹，但爱也破茧而出。成熟的他们终于不再害怕，携手走向未来。
《爱在落日*昏后》：成熟的他们再次相遇
41岁的他们带着双胞胎女儿来到希腊，那重返青春的一夜变成了近乎决裂的争吵，但一切波澜之后，彼此的珍惜依旧覆盖在愤怒之上，当他们在河边重归于好。18年的爱情慢跑仍未落幕。
《爱在午夜降临时》：早已过尽千帆的他们
值得一提的是，后两部的剧本里有很大一部分是伊桑霍克和朱莉德尔佩二人写的，还有不少即兴表演的片段，可能一起共事十几年，真的有默契了吧。
02.《恋恋笔记本》
年，瑞秋麦克亚当斯在好莱坞终于崭露头角，并接到了《恋恋笔记本》剧组的邀约。
瑞秋麦克亚当斯
但拍摄过程却并不一帆风顺。
另一位主演是好莱坞著名“艺术家”瑞恩高斯林，高司令以其对于剧本的高要求而著称。
在最初合作的一个月里，瑞恩高斯林不止一次地表示，和自己对戏的女演员演技实在太烂，找不到感觉。
《恋恋笔记本》经典桥段
对自己同样有着高要求的瑞秋当然不能忍，于是导演让二人共处一室好好“聊聊”，而后便爆发了争吵。
但是出人意料的是，在这次发泄之后，两人的表演愈发熟练沉稳。
《恋恋笔记本》也在二人的超常表现下摆脱了俗套爱情电影的感觉，成为了感人至深的影史经典。
而主演二人也因戏生情，维持了长达三年的地下恋情。
虽然最后没有童话般的结局，但二人的银幕形象，会一直感动一代又一代有情人。
03.《断背山》
这部电影的悲剧色彩似乎是一开始就注定的，但为什么每个人看完之后，却只有感动而没有怅然若失的遗憾呢？
《断背山》：同性之爱
也许李安真的用它做到了关于超越一切的爱的永恒解释。
爱，成了两个男人守口如瓶却视若珍宝的秘密。
电影中，性别不再是桎梏，而一切环境的困扰并不是电影的主题，影片甚至有意避免关于歧视的争论，只是在数十年的来来往往之间，我们看见了爱的伟大。
当最后，我们看见那一件衬衫，数十载的故事仿佛倒带回放。观众怎能不热泪盈眶。
04.《廊桥遗梦》
他们可能是影史最牛的荧幕情侣组合。
导演兼男主克林特伊斯特伍德和女主角“梅姨”梅丽尔斯特里普二人至今一共拿下了5座奥斯卡个人奖项。
《廊桥遗梦》《廊桥遗梦》最初因为违反世俗眼光的“婚外恋”情节并不为许多地区的电影观众所接受。
但影片关于爱与责任的思考，横跨数十年的浪漫情愫以及关于廊桥的完美夙愿依旧感动了无数的电影观众。
有趣的是，影片上映后引发全美离婚潮。
这应该非伊斯特伍德导演本意吧。
或者说，婚姻所带来的爱，本来就是责任的一部分，而不太可能是一生一次的确切之爱呢？
也许雨中的她不管离不离开都会满怀遗憾05.《剪刀手爱德华》
《剪刀手爱德华》的故事不需多讲，导演蒂姆伯顿用怪诞的手法将一个哥特故事讲述的催人泪下。
主演二人不仅凭借电影一炮而红，也创造了世界影迷至今不愿忘怀的“金童玉女”爱情模板。
这部电影戏外的讨论和