TUhjnbcbe - 2020/12/23 13:08:00
提到波普艺术，想必大家都不曾陌生这场于、60年代以纽约为中心掀起的全球艺术热潮，以及其中的代表人物安迪·沃霍尔。安迪·沃霍尔在印刷机械急速更新，消费社会进一步发展的年代，随着商业美术相关工作的增加，出现了一部分专注这方面创作的画家，也就是所谓的设计师。美术与设计，换句话说高端艺术（HighArt）与低端艺术（LowArt）的区分也由此而产生。一部分艺术家为了反抗当时的权威文化和架上艺术，质疑划出高端、低端艺术区分的传统学院派艺术，开始利用新兴都市大众文化，通过各种大众消费品进行创作。比如安迪·沃霍尔，直接对现有商品包装设计进行大量复制，由此诞生了他的代表作金宝汤罐头系列，布里乐盒子系列等。Campbell’sSoupCans但大家或许不太了解另一位活跃时间几乎和沃霍尔重合的艺术家，甚至被称作波普艺术鼻祖的罗伊·利希滕斯坦。罗伊·利希滕斯坦罗伊·利希滕斯坦于年出生在纽约州，大学开始在俄亥俄州立大学学习美术，并在同校获得博士学位，又先后于本校，纽约州立大学，罗格斯大学任教，教授工业设计，同时自己也在校外开展家居设计和商店橱窗设计等。不过利希滕斯坦自身对当时的主流表现形式抽象表现主义非常感兴趣，自己的画作也以此为主，举办过个人画展，然而发展却不尽人意，也未能名声大噪。年，利希滕斯坦创作了他的第一幅波普艺术作品，也是他的成名之作《LookMickey（看啊米奇）》。关于他画风度大转变的原因，传闻他的儿子米切尔因为父亲老是画一些奇怪难懂的画而在学校受到嘲笑，年夏天某日，在家里看米老鼠漫画书时对父亲说：“我打*你画不了这么好。”利希滕斯坦为了向儿子和他的朋友们证明自己的绘画水平，从漫画书中选择了一格放大来临摹，也就是《LookMickey》。LookMickey《LookMickey》作为一幅手绘作品，却尽可能在还原工业印刷的特征。比如印刷制版技术中的本戴点，在《LookMickey》当中利希滕斯坦全部采用手绘的形式完成每一个点，而年以后的作品他则用到了开满圆洞的金属垫板，在其上用滚筒刷的形式快速上色。另一方面，他所采用的颜料也并非传统油画颜料，而是故意选择快干，且方便多层叠涂的丙烯颜料。通过这样的手法，进一步削弱了作品的手工制作感，呈现出工业印刷的完美无机性质。完成作品后的同年秋天，罗格斯大学的教授同事艾伦·开普罗将著名的里奥·卡斯特里画廊的策划人伊凡·卡普介绍给了利希滕斯坦，卡普和卡斯特里本人都对临摹印刷漫画这样新颖的表现形式抱有极大兴趣，不久后更是确定下了利希滕斯坦的个展。利希滕斯坦的个展无独有偶，同样在年，处于自身风格过渡期的沃霍尔也曾创作过以漫画为原型的作品。关于利希滕斯坦和沃霍尔明面上交集的文献甚少，甚至可以说两人完全不相识，在此却掀起了一场抄袭争议风波。沃霍尔从年2月开始以漫画人物和报纸广告为主题创作作品，其中的5张于4月在百货商店BonwitTeller的橱窗里展出，分别是《Superman（超人）》《TheLittleKing（小国王）》《Saturday’sPopeye（星期六的大力水手）》《Advertisement（广告）》《BeforeandAfter（之前与之后）》。而利希滕斯坦的《LookMickey》创作于7、8月份。BonwitTeller沃霍尔的一位朋友，泰德·凯里偶然在卡斯特里画廊看到了收藏的这幅作品，感到非常惊讶，向卡普表示沃霍尔也在进行相同创作。卡普表示也很感兴趣，希望沃霍尔也把作品带来画廊。听了凯里的传话的沃霍尔非常激动，一口咬定利希滕斯坦是抄袭了他展出在BonwitTeller的画。然而利希滕斯坦也否认自己去过BonwitTeller，反而声称自己大约年春天在卡斯特里画廊看到过沃霍尔的漫画作品。可事实证明，那个时候沃霍尔没有作品在卡斯特里画廊展出。不过既然利希滕斯坦承认在自己创作《LookMickey》前见过了沃霍尔的作品，也是委婉表示自己借鉴灵感了吧。沃霍尔也没有继续纠缠，迅速转变自己的创作风格，不久便诞生了他的代表作金宝汤罐头系列。卡斯特里也有出面调停，把沃霍尔介绍给了同行埃莉诺·沃德和她的StableGallery，也正是年沃霍尔第一次在纽约开办个人波普艺术作品展的地点。在沃霍尔放弃漫画临摹之后，两人的创作风格也走向了完全不同的两条路。从利希滕斯坦的所有代表作中不难看出他几乎只做平面创作，着重细节的放大，把漫画的一格放大到长宽皆一米以上的尺寸，且全部绘制都由自己一人来完成。加之本身之前对抽象表现主义，甚至是立体主义的研究，受到毕加索，蒙德里安等人的影响颇深。在他年的作品《DrowningGirl（溺水女孩）》当中，甚至可以看出对葛饰北斋浮世绘的波浪的画法的借鉴。DrowningGirl而沃霍尔则爱好单个主体的大量复制，比如金宝汤罐头系列，和玛丽莲梦露等人像系列。并且他欢迎各路艺术家与他合作，为此也开创了他的工厂“TheFactory”。利用团队的力量，沃霍尔也大量尝试立体雕塑作品，比如布里乐盒子系列。他还涉猎电影和音乐，比如制作《Empire（帝国大厦）》，《ChelseaGirls（切尔西女孩）》这样的实验电影，以及担当地下丝绒乐队的经纪人。EmpireTheVelvetUnderground再者，利希滕斯坦的作品多为积极向上或中性含义，本人也承认自己从来没有画过悲伤气氛的作品。与其相反，沃霍尔却有《死亡与灾难》系列作品，其中包含许多自杀或车祸情景的图像。有学者推测两人的这种区别源于二人的性格以及家庭背景。和大部分人一样，利希滕斯坦只是一个普通的异性恋，顺利求学，获得工作，组建家庭。而沃霍尔作为一名同志，出生在天主教家庭，带着对宗教的罪恶感，或许心思更加细腻，看待事物的角度更加不同。然而两人也在很多地方都有共同点。同样作为外地来到美国的移民，利希滕斯坦是德系犹太人，而沃霍尔来自斯洛伐克系的天主教家庭。其次，在转型为波普艺术家前，传统学院派的利希滕斯坦在学校教授设计方面专业，沃霍尔则已经是一个成功的商业插画家，他们都多少对形成波普艺术的基础，即大众消费文化有了一定程度的了解，并在之后的创作中也贯彻工业与艺术的无缝切换和结合，体现波普艺术的核心精神——表面主义、虚无主义。两人也都共同代表了20世纪60年代的“CoolAmerican”，从艺术的角度解读了嬉皮，冷静，解脱与安逸。参考6SurprisingFactsAboutPopArtistRoyLichtenstein